Milosh Luczyn­ski „PAMIĘĆ MIA­STA” (Ody­se­ja Nowohucka)

Milosh Luczyn­ski

PAMIĘĆ MIA­STA

kura­tor­ka: Mał­go­rza­ta Szydłowska

19 lip­ca – 30 sierp­nia 2024, daw­na restau­ra­cja „Jubi­lat­ka”, os. Teatral­ne 11

poka­zy:

19, 26 lip­ca / 21:00

9, 23, 30 sierp­nia / 20:30

Daw­na restau­ra­cja JUBI­LAT­KA na osie­dlu Teatral­nym 11, prze­ży­wa­ła lata swo­jej świet­no­ści wraz z roz­kwi­tem kom­bi­na­tu. Z cza­sem, zaczę­ła jed­nak pod­upa­dać. W koń­cu, z miej­sca któ­re daw­niej tęt­ni­ło życiem towa­rzy­skim, zamie­ni­ła się w „bez­lud­ną” prze­strzeń. Za spra­wą arty­sty MILO­SHA LUCZYN­SKIE­GO, tchnie­my nowe życie, w to waż­ne nie­gdyś dla wie­lu nowo­hu­cian miejsce. 

Na sześć waka­cyj­nych tygo­dni (19 lip­ca-30 sierp­nia) JUBI­LAT­KA prze­isto­czy się w miej­sce spo­tkań z miesz­kań­ca­mi Nowej Huty. Arty­sta zaanek­tu­je prze­strzeń daw­nej restau­ra­cji i zmie­ni ją w stu­dio-gale­rię, w któ­rym będzie­cie mogli spo­tkać go przez więk­szość tych dni.

Pod­czas dzia­łań towa­rzy­szyć mu będzie pisarz Sła­wo­mir Shu­ty, wspól­nie wysłu­cha­ją opo­wie­ści miesz­kań­ców o miej­scach, ludziach i histo­riach, któ­re są żywe w ich pamię­ci. W tym m.in. wspo­mnień zwią­za­nych z kom­bi­na­tem metalurgicznym.

Efek­ty pra­cy arty­sty i pisa­rza będzie moż­na zoba­czyć w piąt­ko­we wie­czo­ry na murach daw­ne­go KINA ŚWIT, w for­mie wiel­ko­for­ma­to­wych mul­ti­me­dial­nych pro­jek­cji, pod­czas któ­rych zoba­czy­my twa­rze nowo­hu­cian, któ­rzy podzie­li­li się z nami swo­imi opo­wie­ścia­mi m.in. o życiu roz­ryw­ko­wym Nowej Huty. 

Tuż po poka­zach JUBI­LAT­KA prze­mie­ni się w muzycz­no-tanecz­ną scenę. 

Didżej­sko-widżej­ską ple­ja­dę zain­au­gu­ru­je 19 LIP­CA iko­na pary­skiej sce­ny tanecz­nej: PATRICK VIDAL. Pierw­sza odsło­na tanecz­nej JUBI­LAT­KI będzie nosi­ła „Pamięć Mia­sta / Pat­tern”.  Kolej­ne poka­zy zapla­no­wa­ne zosta­ły na piąt­ko­we wie­czo­ry 26 lip­ca oraz 9, 23 i 30 sierpnia.

Miesz­ka­ją­cy na co dzień w Pary­żu MILOSH LUCZYN­SKI przy­wie­zie do Nowej Huty pra­ce z naj­now­szej wysta­wy zaty­tu­ło­wa­nej „Widzę bez­gra­nicz­ną aro­gan­cję moich uprze­dzeń, jestem tyl­ko czło­wie­kiem”, aby wejść w ten spo­sób w dia­log z nie­daw­no odkry­ty­mi pra­ca­mi nowo­huc­kie­go arty­sty Maria­na Krucz­ka (1927−1983), zna­ne­go m.in. za spra­wą gale­rii „Pod chmur­ką” i wie­lu innych dzia­łań, któ­re w latach 70-tych oży­wia­ły kul­tu­ral­nie Nową Hutę. Obu arty­stów, uro­dzo­nych w Sano­ku, łączy nie tyl­ko szcze­gól­na empa­tia wobec przy­ro­dy, ale i pokre­wień­stwo. Ich arty­stycz­ne „spo­tka­nie” prze­ro­dzi się w rodzin­ną epo­pe­ję artystyczną.

W prze­strze­ni Jubi­lat­ki będzie moż­na rów­nież zoba­czyć nie­zna­ne pra­ce arty­stycz­nej rodzi­ny Krucz­ków zwią­za­nej z Nową Hutą: Józe­fy Sobór-Kru­czek (1930−2001), Paw­ła Krucz­ka (1952−2022) oraz Kata­rzy­ny Szad­kow­skiej (ur. 1985).

Zapra­sza­my do odwie­dza­nia Jubi­lat­ki oraz udzia­łu w piąt­ko­wych poka­zach i impre­zach, a tak­że do dzie­le­nia się z Milo­shem Luczyn­skim i Sła­wo­mi­rem Shu­ty swo­imi opowieściami!

Milosh Luczyn­ski cze­ka na kon­takt od Was i na Wasze opo­wie­ści:
mail: milosh@hotmail.com
Insta­gram: @milosh_luczynski_art
Face­bo­ok: @milosh.MJL

Milosh Luczyn­ski – uro­dził się w 1973 roku w Pol­sce. Stu­dio­wał antro­po­lo­gię kul­tu­ro­wą na Uni­wer­sy­te­cie Jagiel­loń­skim (1992−94), w Kate­drze Prze­strze­ni i Bar­wy Aka­de­mii Sztuk Pięk­nych im. Jana Matej­ki w Kra­ko­wie (1994−98) oraz sztu­kę i komu­ni­ka­cję w Wyż­szej Szko­le Sztuk Pięk­nych i Pro­jek­to­wa­nia w Tulu­zie (1998−99). W 1999 roku obro­nił dyplom na Aka­de­mii Sztuk Pięk­nych im. Jana Matejki.

W swo­jej pra­cy łączy sztu­ki wizu­al­ne, muzy­kę, teatr i nowe tech­no­lo­gie, sztu­kę figu­ra­tyw­ną i abs­trak­cyj­ną, prze­szłość z przy­szło­ścią. Jego wie­lo­war­stwo­we pra­ce inspi­ro­wa­ne popkul­tu­rą i antro­po­lo­gią doty­ka­ją fun­da­men­tal­nych pytań doty­czą­cych cza­su, prze­strze­ni i gra­nic per­cep­cji. Two­rzy monu­men­tal­ne insta­la­cje mul­ti­me­dial­ne, per­for­man­se medial­ne i immer­syj­ne prze­strze­nie kine­tycz­ne, w któ­re czę­sto wkom­po­no­wu­je wer­sy tek­stu, oscy­lu­jąc na gra­ni­cy muzy­ki wizu­al­nej i rze­czy­wi­sto­ści rozszerzonej.

Dzia­ła­jąc w obsza­rze sztu­ki wideo, insta­la­cji, per­for­man­su, rysun­ku, rzeź­by, świa­teł i sce­no­gra­fii, bada war­stwy per­cep­cji rze­czy­wi­sto­ści i nar­ra­cji prze­strzen­nej. Dobie­ra media i ska­lę prac w ten spo­sób, by rezo­no­wa­ły z ukła­dem sen­so­rycz­nym człowieka.

W poło­wie lat 90. XX wie­ku był jed­nym z pierw­szych arty­stów prak­ty­ku­ją­cych VJing w Euro­pie. Współ­pra­co­wał ze zna­ny­mi twór­ca­mi muzy­ki elek­tro­nicz­nej (Richard Pin­has i Patrick Vidal), kom­po­zy­to­ra­mi muzy­ki nowej (Dick­son Dee vel Li Chin Sung, Krzysz­tof Knit­tel, Wil­fried Wen­dling, Marek Cho­lo­niew­ski), pisa­rza­mi i poeta­mi (Mian Mian, Bas Bot­t­cher, Adam Wie­de­mann, Vin­cent Rava­lec, Scott Thur­ston) oraz arty­sta­mi sztu­ki mediów (Daïto Manabe).

Brał udział w wie­lu festi­wa­lach (m.in. w Pary­żu, Peki­nie, Ber­li­nie, Lon­dy­nie, Syd­ney, Amster­da­mie i Bruk­se­li) i pre­zen­to­wał swo­je pra­ce na całym świe­cie (Pala­is de Tokyo w Pary­żu, Kun­sthaus Basel­land w Mut­tenz, Muzeum Sztu­ki Współ­cze­snej w Chi­ca­go, Gale­ria Naro­do­wa w Sin­ga­pu­rze, Muzeum Sztu­ki Nowo­cze­snej w Warszawie). 

Miesz­ka i pra­cu­je w Pary­żu, Beski­dzie Niskim i Normandii.

Na zdję­ciu: Milosh Luczyn­ski „Pat­tern”

Dofi­nan­so­wa­no ze środ­ków Mini­stra Kul­tu­ry i Dzie­dzic­twa Naro­do­we­go pocho­dzą­cych z Fun­du­szu Pro­mo­cji Kul­tu­ry – pań­stwo­we­go fun­du­szu celowego